• Главная
• Балет в России

Балет в России

Вацлав Нижинский (Россия, 1890-1950), «Весна священная» (1913). Музыка Стравинского легла в основу этого балета, вдохновленного традициями Древней Руси. Нижинский создает танец, разделенный на отдельные части, соответствующие сложным ритмическим структурам музыки. Вопреки нормам классического балета каждая часть тела движется в своем ритме. Позиция «носками внутрь» в основе всех движений. Эта новая концепция движений столкнулась с всеобщим непониманием. Этот балет был принят публикой и критикой с появлением версий других хореографов (Бе-жар, Вигман, Грэхем…).

Леонид Мясин (Россия, раб. в США, 1895- 1979), «Парад» (1917). В разгар Первой мировой войны спектакль произвел в Париже эффект взорвавшейся бомбы. Кокто придумал цирковой парад с непристойными и экстравагантными персонажами. Пикассо создал занавес, декорации и костюмы в стиле кубизма. Музыка Эрика Сати создавала впечатление бешеного ритма города. Однако хореография при всех этих новациях казалась несовременной. Постановка балета, которую называли кубистским и даже сюрреалистским, вписалась в репертуар «Русских балетов», задачей которого было объединение всех видов искусства.

Бронислава Нижинская (Россия, раб. в США, 1891-1972), «Свадебка» (1923). Позаимствовав передовые идеи своего брата Вацлава, Нижинская создает на основе музыки Стравинского балет, воссоздающий свадебный обряд древней крестьянской Руси. Под влиянием русского авангарда строгие декорации и костюмы Натальи Гончаровой стали контрастом по сравнению с яркими красками «Русских балетов». Угловатые, неловкие движения создают некую абстракцию, но в то же время чувствуется влияние русской иконописи. Партитура смешивает голоса и инструменты. Позднее появились версии Бежара и Килиана.

Жан Берлин (Швеция, 1893-1930), «Освобождение» (1924). Это произведение из репертуара «Шведских балетов», впервые показанное в Париже, объединяет художника-дадаиста Франсиса Пикабиа, разработавшего программку и костюмы, Эрика Сати, написавшего музыку, Жана Берлина, автора хореографии, и Рене Клера, создавшего кинематографические части. Персонажи проходят перед собранием крышек от бельевых баков, композиция не имеет ни начала, ни конца, создавая повод для пародий и шуток. На сцене появляется кино, как бы объявляя «Антракт», в том же стиле эклектичного коллажа. Танец имеет второстепенное значение, отступая на второй план. Все вместе было провокационным, необычным и вызвало скандал.